Старайтесь, чтобы между цветами не оставалось больших свободных участков. После того как резервом будет нарисован последний, самый темный ряд лепестков, закрасьте промежутки между цветами зеленым красителем и им же нанесите продолговатые пятна в местах расположения будущих листьев. Пятна высушите и резервом нарисуйте листья, стебли, прожилки на листьях. В рамках контура закрасьте листья более темным оттенком зеленого - на них проявятся светлые прожилки.
Вазу лучше сделать нейтрального цвета, который не спорил бы с окраской цветов. Нанеся пятно в форме вазы, посыпьте его крупной солью. Это придаст вазе особую фактуру, не такую как у цветов и листьев. Чтобы фактура была еще интереснее, капните на кристаллы соли красителем других цветов. Например, если ваза вишневого цвета, можно добавить капли желтого и голубого, нанеся их в шахматном порядке. Соль, с различной скоростью притягивая к себе частицы разных красителей, создаст оригинальную, непредсказуемую фактуру. Как только солевые разводы перестанут изменяться, просушите вазу и стряхните остатки соли. Нарисуйте контуры вазы карандашом и обведите их резервом.
Теперь осталось выполнить поверхность стола и фон позади вазы. Это осложняется тем, что вокруг вазы существует цветной ореол, который не вошел внутрь контура. Поэтому в изображении стола и фона придется обойтись без светлых тонов. И все же стол и фон должны быть светлее цветов и вазы.
Сначала незакрашенные участки покрывают одним красителем цвета стола. Если он все-таки намного светлее вазы, ореол вокруг вазы нужно немного высветлить. Это можно сделать разными способами.
Можно промыть ореол большим количеством воды, используя щетинную кисть. Можно добавить в воду спирт. Если этого окажется мало, можно посыпать мокрые места мелкой солью и оставить ее впитывать лишний краситель (после высыхания соль стряхивают, но ткань не просушивают феном - чем дольше соль будет воздействовать на краситель, тем больше она его впитает). И, наконец, можно посыпать смоченный ореол шариками мочевины - она «съедает» краситель, сильно высветляя ткань. Единственный недостаток этого способа в том, что краситель, наложенный на место, обработанное мочевиной, потеряет свою насыщенность, даже если ткань после применения мочевины промыли водой. | Итак, ореол осветлен и почти все свободные участки ткани покрыты красителем, вплотную подходящим к вазе и листьям. Просушиваем ткань феном. Резервом рисуем линию границы стола. В последнюю очередь закрашиваем участок фона между границей стола и листьями. Изделие готово.
Освоив изготовление простого букета, можно усложнить композицию: составить композицию из различных по цвету растений, «подстелить» под вазу полосатую или кружевную салфетку и т.п.
Вышеописанным способом можно выполнить цветы на платке или другом подобном изделии. В этом случае интересно раскрасить цветы в один цвет, постепенно меняющий свою насыщенность, а фон сделать апогеем этого или близкого по гамме цвета. Например, если цветы меняют окраску от желтого до темно-оранжевого, фон можно сделать красным. Если используются оттенки розового и красного, то фон может быть вишневым или фиолетовым.
Если цветы разного цвета, фон должен быть достаточно темным, чтобы скрыть ореолы от всех цветов. Можно сделать его не одноцветным, а с плавными переходами из одного тона в другой. Если цветы выполнены без использования соли, можно посыпать солью фон.
Композиция платка будет выглядеть более завершенной, если по краю пустить кайму Кайма может быть светлее основного фона. Поскольку она, скорее всего, не будет соприкасаться с цветочными мотивами, она может повторять тон одного из цветов. Платки хорошо украсить золотистыми или серебристыми разводами, выполненными контурным составом, красками с блестками, «золотым» резервом.
Вторая работа в технике скрытого резерва-эффектный пейзаж. Это может быть уголок природы, старинный замок на холме или современный город. В любом случае композиция должна состоять из трех планов - переднего, среднего и дальнего. Наиболее интересные мотивы, как правило, размещают на среднем или переднем плане.
Представьте, что вы смотрите на свой пейзаж в туманный день или сумерки. Наиболее четко выступают предметы переднего плана; немного светлее, словно в дымке, то, что расположено чуть дальше; а на горизонте предметы сливаются в единый силуэт. Как исключение возможен городской пейзаж в сумерках, если предположить, что в домах дальнего плана почти везде включен свет, а на переднем плане окна пока темные. |
